吳則儀

「一直對海洋很感興趣，也很想畫海，但要畫到自己滿意需要花很多時間，現在技巧上愈來愈熟練，愈能準確掌握海的景色」，2008年退下高雄市立美術館長職務，2014年從學校退休迄今兩年半，李俊賢將更多時間投注在創作上，終於將長久以來心之所念的海島風情，一一完成在畫布上。

李俊賢勤走訪海岸線



if (typeof (ONEAD) !== "undefined") { ONEAD.cmd = ONEAD.cmd || []; ONEAD.cmd.push(function () { ONEAD_slot('div-inread-ad', 'inread'); }); }

過濾器



李俊賢現於非常廟藝文空間舉辦個展「海島／港都好男兒的海洋追尋」，展出46件作品多是退休之後所做，也是李俊賢長久以來想以海洋為主題舉辦的個展。台灣四面環海，自小在海港城市長大的李俊賢，自承對海洋情有獨鍾，近年花更多時間觀察台灣海岸的特色，從南部、東部到離島，從海岸公路到海岸常見植物、碉堡、土地公廟等天然與人為景觀，都成為《海邊的工坊》、《進入南迴》、《Taiwan To Go》之創作素材。

《驚濤拍浪》、《大船入港之鳥瞰版》、《大船入港之哈瑪星版》等作品分別對應李俊賢最熟悉的西子灣、高雄港，不同的海岸地形對應不同的浪，浪打到岸上破碎的樣貌也各不相同：「浪是動的，畫的時候筆也要動，如果畫的時候筆動的速度和真的浪差不多，那麼畫出來的海浪就會真的像在動一樣。」

諧音與畫面趣味互補

李俊賢的創作語彙風格鮮明，善用螢光色表現台灣的生猛能量，源自1990年代台灣廣告宣傳常見的顏色，還自創將幾個字拼成一組字且融入畫作情境，有時加上英文或羅馬拼音，或以諧音與畫面形成趣味互補，如《Taiwan To Go》以台灣土狗為主角；《糾賀》是在威尼斯雙年展時的創作，主題表現的是台灣代表水果之一的香蕉樹；《金光椰》畫面題寫的「亞」字，取自屏東人稱椰子的台語說法。

多重身分活躍藝壇

李俊賢1957年生，畢業於台師大美術系，後負笈美國取得紐約市立大學藝術碩士，李俊賢不只是藝術家，也身兼評論、行政和教職等多重身分活躍於藝壇，關注在地意識及其對藝術的影響。1990年代任《南方藝術》雜誌總監、參與「高雄文化愛河流域」規畫，2000年後任「高雄國際貨櫃藝術節」策展、2004年起擔任高美館館長，期間啟動「南島當代藝術」展演與研究。濾水器 光頭水

卸任後，與橋仔頭糖廠藝術村發起「新台灣壁畫隊」，以壁畫形式突圍當代藝術展演的侷限，現則是以高雄藝術家為主體「魚刺客」團體「爐主」（核心人物）。

(中國時報)

過濾器 光頭水